28 de junio de 2012

Hoy: Noches de Juglares

Ariel Prat cantó y conmovió con su Curiosidad y azar

Oswaldo, otro 'clásico' de las Noches
 Tras la velada del pasado jueves, con Ariel Prat y Oswaldo pletóricos y mágicos, hoy se celebra la segunda y última sesión de Noches de Juglares.
Luisfelipe y Ariel, actuando juntos

A las 10 de la noche en el Parque Delicias, Karlos Herrero presentará su Adagio, estrenado este mismo mes en Milán. Así que títere y titiritero presentarán hoy esta obra (para un títere rodante) por primera vez en España. 
Adagio, de Karlos Herrero
También podremos oír algunas de las poesías de Nicanor Parra que Luis Felipe ha incluido en su espectáculo sobre del poeta chileno. No faltarán el “Manifiesto” de la antipoesía o el “Soliloquio del individuo”, artefactos y ecopoesías.
Las Noches de Juglares este año son –como se ve- breves pero intensas.
Luis Felipe





25 de junio de 2012

Ramón García Mateos en Tegucigalpa

Hace unas semana apareció un libro de relatos del poeta Ramón García Mateos: Bazar de copas -Ajuste de cuentas-, que la Editorial Castalia presentaba con estas palabras:


Es este un libro de relatos –artefactos literarios, con permiso de Nicanor Parra, los denomina el autor– fronterizo y heterodoxo, en la linde de dos géneros, prosa y poesía, y a caballo entre la vida y la literatura, si es que ambas no son la misma cosa. Cuentos donde el mundo se contempla desde el vaho entelado de las palabras y la ficción se revela con la nítida verdad de lo ilusorio; relatos hirientes como cuchilladas en los que cualquier parecido con la realidad no es pura coincidencia; impresiones poéticas que dejan el regusto acedo de la desolación.
Baza de copas que, «entre el humo del tabaco y el sueño de la muerte», ajusta cuentas con la infamia y busca en la casa común de las palabras la posible redención para la absurda tragedia de los ángeles caídos. Ramón García Mateos nos regala así, bajo el aura de una prosa hecha verso, relatos desde el yo para un nosotros, del hoy para un mañana; literatura, en fin, para siempre.

El libro había obtenido el premio Tiflos de Cuento, de la ONCE. 
Hace unas horas, Ramón ha regresado de Honduras donde ha celebrado varios recitales y ha recogido un nuevo galardón: el premio Iberoamericano de Poesía Jugos Florales de Tegucigalpa por su libro Daguerrotipos moderadamente apócrifos seleccionado entre más de setecientos trabajos llegados de 30 países.
El jurado estaba presidido por el poeta mexicano Efraín Bartolomé, la académica española Carmen Ruíz Barrionuevo y el poeta hondureño Rigoberto Paredes.








 En el blog De amor y copla se hizo un seguimiento del acontecimiento.

20 de junio de 2012

Con amigos... estos días...sociedad

"Ildefonso Manuel Gil volvió al Principal" titulaba Antón Castro su crónica del acto celebrado en recuerdo del poeta.




En la fotografía de Andrea Merino (Heraldo de Aragón), algunos de los familiares, amigos y artistas participantes. Entre ellos, los colegas Mª José Moreno, Cristina Yáñez y Gabriel Sopeña.
 







En torno a Martín Fierro se reunieron Carlos Montero, Alberto Moreno y Luis Felipe. 


En el estudio de Amankay se ensayó el debut en La Campana de los Perdidos.
Fue una nueva lección del maestro Montero.









Fotografías de La Habana en el Casco Viejo. Con dos viejos amigos devenidos en fotógrafos: Javier Navarro Chueca y José Antonio Porcel.



Luis Felipe tuvo la alegría de compartir el escenario con Yanet Capetillo y brindar con otros colegas: Aurea Plou, Eugenio Mateo y Sabir Mallou.















 En el Pequeña Europa Luisfelipe dio explicaciones de Nicanor Parra.


Un miércoles, el actor suspendió su charla 'Con permiso de Bauman... Parra'.
Se sentó en una mesa acompañado por las Obras Completas de Nicanor y por los cuadros de Val Ortego expuestos en la pared. Puso el cartel "DOY EXPLICACIONES" y dio, uno a uno, explicaciones a la parroquia: desde el suplicio y descrédito de Parra por la taza de té en el 70 con la Nixon... hasta que aparece en el campus
tras una mesa y un letrero que decía
"DOY EXPLICACIONES"





Poesía y música acompañan la fiesta de los títeres de Helena Millán.

Como cada primavera, Helena invita a una suerte de aquelarre titiritero. Un feliz encuentro con muchos compañeros catalanes, pues la fiesta de Helena nació hermanada con las del Taller de Marionetas de Barcelona y son ya muchos años.


Fotografías: José Luis Gamboa. Versos: Javier Tárraga


Cartel del Encuentro. Ignacio Fortún









17 de junio de 2012

Noches de Juglares 2012



Este año las Noches de Juglares presentan a cuatro artistas en solitario, en dos únicas sesiones, los jueves 21 y 28 de junio.
Ya en su decimosexta edición, las Noches de Juglares han presentado a más de un centenar de solistas y grupos relacionados con la poesía, la canción de autor, los títeres y la narración oral como géneros principales.
En esta ocasión, los cuatro artistas comparten un extenso recorrido internacional y son bien conocidos por el público del Parque Delicias.

Día 21, jueves

ARIEL PRAT
Prat en el festival 'Pico y pala'. París, 2012


Presentará especialmente para esta ocasión, una selección  de canciones con textos de Enrique Cadícamo, Jorge Luis Borges y Julián Centeya, entre otros, más algo de murga porteña y candombe argentino, que Ariel desgrana a pelo con su voz y guitarra.
Fruto de su ir y venir  por España, Francia y Argentina,  acaba de publicar un libro de poemas y canciones Curiosidad y azar -versos de trashumante-, del que, cabe esperar, lea el poema titulado "Terminillo", dedicado a la popular calle de Delicias.
Ariel es un clásico en las Noches de Juglares donde ha actuado acompañado por su grupo, o, en noche memorable, acompañando a Juan Carlos Cáceres en su primera actuación en España. También fue protagonista, hace más de diez años, de una experiencia entrañable: de un taller sobre murga porteña en la Escuela de Folclore, logró sacar al escenario un coro de muga argentina compuesto por maños.


OSWALDO PAI
Oswaldo

Presenta una selección de sus cuentos, en versión solista.
Fernando Felipe comenzó hace veinte años a especializarse como malabarista. Pero su afición a los cuentos y su capacidad teatral hizo que fundiera todas sus habilidades en su personaje Oswaldo.
El Gran Oswaldo, como se le ha presentado en otras ediciones de las Noches de Juglares, es reconocido por su originalidad en el campo de la narración oral, y ha recorrido los principales festivales de oralidad del mundo hispano como representante de los contadores de cuentos españoles.
Su grupo, la PAI, es vecino del barrio y él vive en sus postrimerías.

Día 28, jueves


KARLOS HERRERO
Karlos Herrero en Adagio, 2012

Representa una obra de títeres, Adagio, protagonizada por un barrendero. Teatro sin palabras, que  utiliza la técnica japonesa de manipulación conocida como 'kuruma ningyô'. O sea, títere y titiritero unidos en sus extremidades y desplazándose sobre un cajón rodante.
Karlos Herrero se inició en la escena a principios de los Ochenta con Héctor Grillo, director argentino con quien realizó diversos espectáculos formando parte de la Gralha falou, de El Silbo, o de Garabaita, su propia compañía. En Italia estuvo largos años, aprendiendo las técnicas del maestro titiritero Otello Sarzi. Actualmente, en Zaragoza trabaja y organiza el espacio artístico 'La fábrica de chocolate'.
En la creación de Adagio, Herrero contó con colaboración de su colega Salvatore Fiorini.



LUIS FELIPE ALEGRE
Luis Felipe. Foto Goio Villanueva

Como cada año, el director de El Silbo Vulnerado, grupo coordinador de las Noches de Juglares, rinde homenaje a un escritor significado. En esta ocasión, el poeta chileno Nicanor Parra, que recibió en abril el Premio Cervantes de las Letras.  Creador de la antipoesía, Parra ha experimentado otros géneros fronterizos, como la ecopoesía y los artefactos.
Los textos que recita Alegre forman parte de La montaña rusa, espectáculo de El Silbo con poemas de Parra, que se estrenará este verano en Buenos Aires.










15 de junio de 2012

J.J. Millás, prosa y canción: 'Tralará'


Hay cantos que son sencillos juegos de la imaginación. Se aprenden de niños.
Viñeta de Daniel Paz

Catalogada en España como “canción de excursión”, esta canción infantil la ha cantado todo el mundo:

Ahora que vamos despacio,
ahora que vamos despacio,
vamos a contar mentiras, tralará,
vamos a contar mentiras, tralará,
vamos a contar mentiras.
Por el mar corren las liebres,
por el mar corren las liebres,
por el monte las sardinas, tralará,
por el monte las sardinas, tralará,
por el monte las sardinas.
Al salir del campamento,
al salir del campamento,
muerto de hambre y merendando, tralará,
muerto de hambre y merendando, tralará,
muerto de hambre y merendando.
Me encontré con un ciruelo ,
me encontré con un ciruelo ,
cargadito de manzanas, tralará,
cargadito de manzanas, tralará,
cargadito de manzanas.
Empecé a tirarle piedras ,
empecé a tirarle piedras ,
y cayeron avellanas, tralará,
y cayeron avellanas, tralará,
y cayeron avellanas, tralará,
Con el ruido de las nueces ,
con el ruido de las nueces ,
salió el amo del peral, tralará,
salió el amo del peral, tralará,,
salió el amo del peral.
Chiquillo no tires piedras ,
chiquillo no tires piedras ,
que no es mío el melonar, tralará,
que no es mío el melonar, tralará,
que no es mío el melonar.
Es de una familia pobre ,
es de una familia pobre ,
que vive en El Escorial, tralará,
que vive en El Escorial, tralará,
que vive en El Escorial.

Mª Elena Walsh, gran conocedora del folklore, no decía "mentiras", contaba lo que le “dijeron”:

Me dijeron que en el reino del revés
nada el pájaro y vuela el pez.
Que los gatos no hacen miau y dicen yes
porque estudian mucho inglés.
 
Estribillo:
Vamos a ver como es el reino del revés
vamos a ver como es el reino del revés.

Me dijeron que en el reino del revés
nadie baila con los pies.
Que un ladrón es vigilante y otro es juez
y que dos y dos son tres.
[Estribillo]
Me dijeron que en el reino del revés
cabe un oso en una nuez.
Que usan barbas y bigotes los bebés
y que un año dura un mes.
[Estribillo]
Me dijeron que en el reino del revés
hay un perro pequinés
que se cae para arriba y una vez
no pudo bajar después.
[Estribillo]
Me dijeron que en el reino del revés
un señor llamado Andrés
tiene 1.530 chimpancés
que si miras no los ves.
[Estribillo]
Me dijeron que en el reino del revés
una araña y un ciempiés
van montados al palacio del marqués
en caballos de ajedrez.
 [Estribillo]

José Agustín Goytisolo hizo un poemita que se titulaba “El cuento” cuando apareció en “El ayer” , Sección I de Claridad (1961). Luego cambiaría el título por “El lobito bueno”.  Aquí, ni son mentiras, ni se lo cuenta nadie: es un sueño


Érase una vez
un lobito bueno
al que maltrataban
todos los corderos.

Y había también
un príncipe malo,
una bruja hermosa
y un pirata honrado.

Todas estas cosas
había una vez.
Cuando yo soñaba
un mundo al revés.


Gloria Fuertes (Cuentos de animales: La pata mete la pata, 1992) prolonga el sueño de Goytisolo y lo hace fábula:

El lobito malo y el lobito bueno

«Érase una vez
un lobito bueno
al que maltrataban
todos los corderos»
(J. A. GOYTISOLO)

Y érase también
un lobito malo,
al que obedecían
todos los vasallos.

El lobito malo
les metió en la guerra,
y no quedó pueblo
ni árbol en la tierra.

No se conocían
y se iban matando,
todo por la culpa
del lobito malo.

Y vino otra vez
un lobito bueno,
al que respetaban
los pocos corderos
-que quedaban-.

Quemaron las armas
y no hubo más guerra.
Lobos y corderos
jugando en la tierra.


Pero, a lo que íbamos, Juan José Millás rescata el tema y lo lleva a prosa en El País de hoy:

 COLUMNA                                                                                                                                      15 JUN 2012

Tralará

Juan José Millás 

El rescate no es un rescate, tralará, al modo en que el copago no es copago, tralará, ni el aumento de la presión fiscal una putada, tralará. 

Por el mar iba la liebre, tralará, por el monte la sardina, tralará, lo que demuestra que ni la amnistía fiscal es una amnistía fiscal ni el martes, martes ni el domingo, domingo, tralará. 

De hecho, el no-rescate este evoca esos mediodías resplandecientes como boca de lobo, aunque también nos trae a la memoria aquellos inviernos crudos de la infancia en los que el frío nos obligaba dormir desnudos y con la ventana abierta, tralará. 

Hay momentos de la vida que remiten, por su curiosa semejanza, a otros. Sacas, por ejemplo, del cesto de la historia los telediarios de Urdaci, a punto, suponemos, de volver a la televisión pública, y detrás de ellos aparece el NO-DO, como dos pares de cerezas enganchados, tralará. 

Ahora que vamos despacio, tralará, lees una novela picaresca española, y parece que estás leyendo la biografía del intachable Dívar. 

El rescate no es un rescate, entre otras cosas, porque ya cuatro días antes del mismo, y en sede parlamentaria, Rajoy proclamó públicamente, sin ambages, que había encontrado un ciruelo cargadito de manzanas, tralará. 

Las cosas han dejado de ser lo que son hasta el extremo de que, lejos de haber recibido España oxígeno de Europa, signifique lo que signifique Europa, ha sido España, signifique lo que signifique España, la que le ha administrado los primeros auxilios a esos muertos de hambre, que todavía no nos han dado las gracias, tralará. 

De modo que si usted temía que ese dinero, en lugar de devolverlo quienes lo reciben, que son los mismos que lo robaron, íbamos a devolverlo usted y yo, quíteselo también de la cabeza, tralará. 

Por el mar iba la liebre, por el monte la sardina, por el monte la sardina, tralará, por el monte la sardina… 



13 de junio de 2012

Walter Santa Ana, cuando recitaba a Borges

Cuando recitaba a Borges, Walter Santa Ana  parecía que lanzaba una flecha en cada verso. Para los sonetos, una ametralladora que no paraba de disparar hasta el punto final. Sus inflexiones eran certeras, un bumerang.
La supuesta dificultad de leer a Borges no se compartía después de haber oído y visto a Santa Ana en  Palabra de Borges. ¿Visto? sí, había que verlo. Era un actor que interpretaba la poesía de Borges con todo su cuerpo y su alma.
Tenía también, como el poeta, una ceguera avanzada, pero no provocaba miedo cuando se acercaba al proscenio, porque el escenario era su casa. En la luz tenue sus gestos y movimientos resaltaban como siluetas; la expresión del rostro había que buscarla, estaba como en un segundo plano.
Palabra de Borges tenía sobre el escenario una silla y nada más, ni atril ni vaso de agua. Una música  a veces, muy tenue, quizá para cubrir los espacios entre sonetos.

Walter Santa Ana. Fotograma de Los libros y la noche, 1999
Ese Palabra de  Borges que yo vi hace 13 años en la Feria del Libro y en las Bibliotecas de Buenos Aires, no fue su único trabajo sobre Borges. Cada actor tiene un repertorio de poesías, cada gran actor tiene un gran poeta en repertorio y el de Walter era Borges.

Una de las mejores experiencias teatrales de mi vida ha sido ver recitar a Santa Ana la poesía de Borges. Y una de las grandes frustraciones: no haberlo visto en las obras de Brecht, de Valle Inclán, de Calderón; o en los espectáculos sobre Francois Villon,o, especialmente, sobre Roberto Arlt, hace seis años, compartiendo escena, entre otros, con el Cuarteto Cedrón.

Roberto Saiz, Santa Ana y el Tata Cedrón. Orejitas perfumadas, 2006
Walter Santa Ana murió el 9 de junio en su ciudad, Buenos Aires. Reproducimos fragmentos de un justo y sentido artículo, "Una voz cargada de múltiples sentidos". Puede leerse entero en Página 12
Está escrito por la periodista Hilda Cabrea, memoria viva del teatro contemporáneo:

El actor fallecido el sábado, a los 79 años, transitó durante seis décadas por los escenarios de Buenos Aires. Se lo vio en montajes de autores extranjeros y nacionales, tanto en el circuito independiente como en los teatros oficiales (...)

Qué consuelo es no perder la memoria. Por eso la muerte de artistas como Walter Santa Ana, quien falleció el sábado, a los 79 años, será siempre recuerdo y presencia. Fue un actor esencial que se propuso indagar a conciencia en los personajes y su entorno (...)

 Qué decir de la calidad de su voz, de su fraseo y sonoridad, de una voz que –decía– era parte de su vida, “porque la voz, el cuerpo y las articulaciones son una unidad” (...)

  En 2006 decía a propósito de un momento social complejo –y en una tarde en que cayeron piedras sobre la ciudad– que “en las sociedades que comercian con la angustia, la depresión es colocada en un lugar relevante... y la fábrica de angustia es la única que no cierra” (...)

 Sobre el hecho de que lo identificaran como actor de teatro, decía no saber por qué, pero tampoco eso lo inquietaba. “No sé qué es lo que los demás piensan de uno. La vida pasa y se sabe tan poco de todo. Me pregunto si vivir es también ‘servir’ para algo...  Existe por lo menos la posibilidad de iniciar una búsqueda, que a veces se parece a la desesperación. Eso que uno elige tan hondamente le sirve, y quizá por eso les sirva también a los otros.” (...)


 Volveremos a hablar de Walter  y recuperaremos alguna fotografía y materiales diversos de nuestro archivo. Pase mientras tanto la conmoción por su pérdida.
En la película de Tristán Bauer, Los libros y la noche (1999) el actor interpreta a Borges viejo. Tiene momentos de gran cine, como la recreación de El libro de arena:



10 de junio de 2012

50 años de la huelga minera de Asturias. 50 años de una canción. Y hoy, qué decir?

La primera gran huelga durante el franquismo surge en 1962 en las minas asturianas, donde trabajaban 43.000 mineros.  El tema aparecería inmediatamente en las canciones que Chicho Sánchez Ferlosio escribía esos años.
Así, en Dicen que la patria es:

(...)
Nos preparan a la lucha
en contra de los obreros
mal rayo me parta a mí
si ataco a mis compañeros.
La guerra que tanto temen
no viene del extranjero;
son luchas de proletarios
como los bravos mineros.

Ay, que yo no tiro, que no,
ay
, que yo no tiro, que no,
ay, que yo no tiro contra mis hermanos
Ay, que yo tiraba, que sí,
ay, que yo tiraba, que sí,
contra los que ahogan al pueblo en sus manos.


Cuando muere un general

lo llevan sobre un armón.
Al que se mata en la mina
lo entierra el mismo carbón.
Al que se mata en la mina
lo llevan dos compañeros,
dolor de carbón de piedra,
luto de bravos mineros.
(...)

Aunque "la bravura" en que insiste Chicho puede parecer un tópico, es el adjetivo que viene a la cabeza cuando se conocen las circunstancias en que se produjo la lucha.
Jorge M. Reverte contaba  en El País algunas características de aquella huelga:

"El movimiento se inicia de manera espontánea, nadie lo dirige", cuenta Jorge M. Reverte (Madrid, 1948). "Y también va a terminar sin protagonismo alguno de los dirigentes. Lo que van a mostrar los mineros de Asturias durante el desarrollo del conflicto es que no son unos salvajes dinamiteros, como los pinta el régimen, sino que su cultura está hondamente enraizada en una tradición solidaria que heredan de sus mayores. No hay violencia. Todo se va produciendo a través de gestos silenciosos y acciones simbólicas. Si hablaban entre ellos, la represión podía ser mayor. Así que no entraban a trabajar si el picador de mayor prestigio no bajaba la percha con el mono y el casco. Entonces miraba a sus compañeros, y éstos entendían. No fue, además, sólo cosa de los hombres. Las mujeres ayudaban, y allí donde había esquiroles sembraban su camino de granos de maíz para llamarlos gallinas. Hasta que se unían a los demás".

Son siete tipos los que empiezan a cuestionar la explotación, y la chispa se enciende. En una semana, todas las minas próximas están en huelga. A la siguiente son las de la cuenca que queda más cercana, la del Nalón, y las noticias (que entonces van muy lentas) ya llegan a La Camocha, de Gijón, que también se suma. Un mes después ya se han unido los Altos Hornos de Vizcaya, y van apuntándose los trabajadores de Cataluña, El Ferrol, Sagunto, Jerez, Madrid... Allí, en la Puerta del Sol, las mujeres son las primeras en manifestarse. Luego apoyarán a los mineros los intelectuales (con una carta que encabeza Menéndez Pidal). Evidentemente, poco a poco se han ido incorporando los sectores más politizados. "Los primeros son militantes de la JOC (Juventud Obrera Católica), y algunos de UGT, que se apuntan a título personal contra las directrices del sindicato. Los comunistas son los que, tras superar los recelos iniciales (estaban preparando una gran huelga general y no querían que se les estropease), se implican de manera más entusiasta", explica el autor.

Este año,  en Asturias se recuerda aquella huelga. La Fundación Juan Muñiz Zapico "Juanín" ofrece noticia de los actos programados y ha seleccionado en su página abundantes materiales sobre aquellos años.

Allí aparece, cómo no, la célebre canción de Chicho, con cuyo primer verso tantas obras se han titulado!

Coplas del tiempo. Los mineros en huelga

Hay una lumbre en Asturias
que calienta España entera,
y es que allí se ha levantado,
toda la cuenca minera.

Ale, asturianos,

están nuestros destinos
en vuestras manos.

Empezaron los mineros

y los obreros fabriles.
Si siguen los campesinos
seremos cientos de miles.

Bravos mineros,

siguen vuestro camino
los compañeros.

Con la moda que han sacado

de las huelgas en las minas
todos los explotadores
se van a ver en la ruina.

Últimamente

se están viendo las cosas
más claramente.

Una cosa les deseo

a los dueños de las minas:
que el dinero que nos roban
se les vaya en medicinas.

Son divertidas

tomadas poco a poco
las sulfamidas.

Hay algunos sacerdotes

francamente progresistas;
apoyan las peticiones
de los mineros huelguistas.

Algunos curas

hoy están a las duras
y a las maduras.

Santa María,

haz que empiece la huelga
en Andalucía. 

Oh, Virgen Pura,
haz que cuaje la huelga
de Extremadura.

Santa Patrona,

Haz que siga la huelga
de Barcelona.

La policía,

si oyera estas canciones
se enfadaría.




 Hoy más queremos pensar que la policía se enfada contra los que dan las órdenes. Pero es solo una impresión, o una ilusión al leer en El Periódico de Aragón:

Mineros y policías, cada uno en su sitio

09/06/2012 

Los mineros llevan varias jornadas luchando por su sector, en riesgo por las medidas de recorte de ayudas aplicadas por el PP. El jueves, después de una movilización visible ante y dentro de las Cortes aragonesas, el colectivo de las cuencas mineras dio por terminada la protesta y se dirigió a los policías con los que habían tenido alguna fricción y se despidió de ellos de buen rollito. Les recordaron que contra ellos no va nada, aunque sean el parapeto.                                                         el Sapo 


En este fragmento de Mientras el cuerpo aguante (Fernando Trueba, 1982) Chicho rememora la canción y su tiempo.





Volviendo al ahora... ¿qué decir? Nace la Marea Negra... Se hacen chistes sobre las cargas policiales... Nace un Movimiento Ciudadano de Apoyo a los Mineros en facebook... Los mineros de Andorra cortan las carreteras porque esperan que alguien del Poder les escuche... ¿del Poder?
En este artículo de ayer, José Luis Trasobares hablaba del tema en clave aragonesa:

Santa Bárbara bendita, patrona de los mineros 

JOSÉ LUIS Trasobares 09/06/2012 

Durante decenios hemos oído hablar de la reindustrialización de las cuencas mineras turolenses, el Plan Míner, el Fondo Especial de Teruel y otras acciones institucionales supuestamente destinadas a crear un nuevo tejido económico que diese el relevo al carbón. Pero ahora, cuando el Gobierno central se dispone a firmar el certificado de defunción de dicho sector, tres mil puestos de trabajo directos e indirectos están en peligro en el Bajo Aragón. Es el desastre definitivo, la ruina, el final de una época y de un territorio. Rudi guarda silencio. Biel pasa de largo. Los mineros están en pie de guerra. Y los diputados del PP y del PAR en las Cortes de Aragón abandonan el hemiciclo, en un inaudito acto de protesta por el mogollón que les montaron anteayer los condenados al paro.

En toda esta tragedia llama la atención esa hipersensibilidad de los parlamentarios de la mayoría, ofendidos por los bruscos modales y los insultos de los mineros (como la consejera de Educación, Dolores Serrat se ofendió días atrás por la bronca que le montaron varios defensores de la escuela pública). Es comprensible. A nadie le gusta pasar por experiencias desagradables. Pero habrían de tener en cuenta las promujeres y los prohombres de la derecha que las medidas que aplican (o dejan aplicar con terrible indiferencia) están causando enormes daños y perjuicios a miles de personas. 

Empobreciendo a la población o estrangulando los servicios públicos no se hacen amigos precisamente. Hay gente que está luchando por su futuro y el de su familia. Es lógico que alguno de ellos se extralimite. Esto es un tempestad y cada palo ha de aguantar su vela.

Las gentes de orden pueden creer que los mineros (y todos los demás perjudicados) tienen que aguantarse, poner buena cara y encomendarse a Santa Bárbara bendita, su patrona. Como hace la ministra de Empleo (o de Trabajo o de lo que sea), yéndose al Rocío a pedir la intercesión de la Virgen del ídem para acabar con el paro. Sin embargo, las personas humanas no están para bromas. Sufren, temen por su futuro, se agobian y, claro, se cabrean. La paz social, damas y caballeros, pende de un hilo. ¿Qué esperábamos?

Y en el artículo de hoy, "¿Qué habéis hecho con nuestro dinero? " prosigue Trasobares afinando en el tema.
Puede pensar el lector de este blog que estamos yendo de una cosa a otra al buen tuntún. Tiene razón. Aquí nos ocupamos de poesía y cosas así ¿qué sabremos los artistas de lo que pasa por ahí?
Solo queríamos recordar que hace 50 años nacían canciones por algún motivo.



'Curiosidad y azar': los versos de Ariel Prat

Ariel en Caras y Caretas. Bs. As. 13-3-12 Foto: Patricia González


El azar del espacio y la curiosidad, que es tiempo, hacen del trashumante un poeta que busca el remedo de lo ausente.
Poesía consoladora para un destino trashumante.


Hace unas semanas, apareció Curiosidad y azar -versos de trashumante-  con poemas de Ariel Prat y prólogo de Pacho Muñoz.
Ha sido coeditado en Argentina por )el asunto( y milena caserola


En las Noches de Juglares de este mes, Prat  recitará en el Parque Delicias algún poema del libro, como éste dedicado a la calle Terminillo:

 

Terminillo

Y desde algún portal
De Terminillo,
Rincón tan luminoso
De Delicias,
En vano a mi vieja
Entre sus calles busco.
En cualquier ventanal,
Domingo al fin
Mi tarde
Arderá sin su mirada.
Jamás la encontraré.
No es la distancia
O inquieta fiebre
Ni el destino.
Mi madre va conmigo
Pateando calles.
Desprovista de duelo,
También mi padre.
Ahora que ya no busco
Por mis ojos
Veo y ando.
El cielo escribe
Tarde
Inmenso
Aquí en Delicias
Y es tan mío,
Como a ninguno
Abriendo
Y se reparte.
No pretendo más que esta envoltura.
Ahogado de estos niños
Y estos bares,
Mi mejor pie
Devuelve una pelota
Toda mi sed
Es hierba
En este parque.
En algún portal
De Terminillo,
Rincón tan luminoso
Ventanales.
Cualquier casa
Es mi casa,
Y soy tranquilo,
El pibe sabedor
Que aquella inquieta,
Desde un balcón florido
Y que se asoma,
No es otra que su madre.
2 de Octubre de 1999, Zaragoza


Casi todos los poemas y letras de canciones que aparecen en Curiosidad y azar han sido escritos  en los pueblos y ciudades de España donde Prat ha ido viviendo. 
Las excepciones pertenecen a París, que es para el cantante la ciudad que lo ancla profesionalmente a Europa. 
El libro está ilustrado con preciosismo por Alejandro Arce:

El poeta Adolfo, Bebe, Ponti habló en la presentación del libro y, entre otras cosas, dijo:

Curiosidad y Azar es un libro que de principio a fin nos lleva al filo de la navaja, como a un wing que corre por la línea, de un lado está la cancha y del otro la nada, el abismo, como me dijo alguna vez un jugador de fútbol cuando le pregunté por el destino trágico de los wings.
También Ariel representa en esta obra al poeta expatriado por la circunstancias, compungido por el dolor de la distancia. Los argentinos tenemos una larga tradición de destierros voluntarios e involuntarios, de exilios internos y externos, muchas veces por persecuciones políticas y otras veces por desolación económica.
Creo que Prat madura estos poemas y canciones en el desgarro de la soledad, de la lejanía, allá en España, en Olvega, donde se radicó hace tiempo y donde escribió mayormente casi todos los poemas y canciones que componen este volumen. Sus poemas buscan acercar lo que falta, completar el vacío, designar el silencio. El arte casi siempre nace de la falta. En “Terminillo” dice:

Y desde algún portal de terminillo
Rincón tan luminoso de delicias
En vano a mi vieja, entre sus calles busco.
En cualquier ventanal, domingo al fin,
Mi tarde arderá sin su mirada…



Lo dicho: el 21 de junio, a las 10 en el Parque Delicias, Ariel cantará y recitará Curiosidad y azar


8 de junio de 2012

Nicanor Parra y Zigmunt Bauman son noticia

Todos los miércoles voy a un bar del casco viejo zaragozano, el Pequeña Europa. Allí cuento lo que dice Bauman sobre la modernidad líquida; luego, recito poemas de Parra donde aparece como asunto precisamente lo tratado por Bauman. Esto lo hago sentado sobre la barra y bebiendo cerveza. No soy un gurú, soy un actor zarandeado por el "arte líquido" que quiere comprender de dónde viene esta marea, y también soy un recitador que prepara un espectáculo con poemas de Parra.

Hoy me ha alegrado ver que ambos autores dan que hablar:

Nicanor Parra vuelve a ser postulado para el Premio Nobel


En esta ocasión por la Universidad Diego Portales de Santiago (Chile). Y hoy, en el Instituto Cervantes de Estocolmo, han hablado sobre su obra: Julio Ortega, Peter Landelius, William Rowe y Carlos Peña.
Por la revista Estocolmo sabemos los temas tratados:

Presentación de William Rowe: ‘Todo es poesía menos la poesía’: Parra y el espacio literario.
Las matemáticas tratan, supuestamente, del espacio físico. Las vanguardias literarias de principios del siglo XX se comprometieron con la abolición del espacio privilegiado de la literatura. Con Parra, vuelve ese horizonte. Todo entra en la poesía que, como un virus, traspasa las fronteras (las membranas) e invierte las estructuras. La poesía viene a ser un dispositivo retórico que penetra y revierte todos los lugares privilegiados del decir. ¿No queda ningún lugar sagrado? ¿Se trata de una planicie sin ídolos? En esta charla me propongo rastrear algunas consecuencias – estéticas, políticas – de esta obra.

Presentación de Peter Landelius: “El iconoclasta icónico”

Pretende presentar al antipoeta de tal modo que el lector sueco lo entienda y lo quiera. Como toda literatura de calidad, su obra es universal, pero al mismo tiempo sumamente chilena. Al resumir brevemente su antipoesía verbal y pictórica quiero contar algo del hombre y sus circunstancias, del contexto físico y literario, histórico y geográfico.


Presentación Julio Ortega: Las varias voces de Nicanor Parra

En esta ponencia se presentará la tesis de que la obra de Nicanor Parra está enunciada, dicha y dictada, por varios hablantes implicados que se ceden la palabra como personas dramáticas del soliloquio, el monólogo, el diálogo y el dialogismo de su trabajo de acción verbal subvertora. A partir de algunos manuscritos de poemas de Parra, que documentan la traza de su voz, se demostrará que hasta los silencios, las pausas y las elipsis, son parte de la elocuencia irónica, vital y critica del poeta.

Presentación Carlos Peña: Parra: el hombre a la intemperie.


El lenguaje, en la obra de Parra, aparece como un Otro que nos constituye, que es portador de vida propia y que en vez de ser un instrumento de expresión del hablante o de quien escribe, es algo que logra expresarse a través de él. El poeta escucha y repite lo que dice ese Otro que nos constituye y hasta cierto punto nos teledirige. La poesía de Parra -lo mismo que su circunstancia vital- expresa la sospecha que ese Otro formula preguntas y hace promesas que están destinadas a no responderse ni cumplirse nunca: muestra que el lenguaje con que buscamos orientarnos en el mundo, nos promete abrigo pero acaba siempre dejándonos a la intemperie. La escritura de Parra expresa así algunas de las convicciones más profundas de la contemporaneidad.


En Terra  leemos un atinado comentario de Carlos Rojas, rector de la Universidad Diego Portales:
"la pregunta que uno debiera formularse es por qué Nicanor Parra causa tanta expectación y adhesión notable y simultánea de su obra. Es que Parra representa en su cuerpo, en su obra, en su lenguaje, creo yo, prácticamente la mitad de la historia de Chile. No sólo una cuestión cronológica. Es porque él ha sido capaz de una manera sorprendentemente mágica estar al día, por decirlo así, en cada una de sus etapas de su vida y en la siguiente, incorporando todas las anteriores; no hay otro sujeto más contemporáneo a pesar de su edad."
También hoy y en la citada universidad chilena,  ha tenido lugar una charla dictada por el crítico y poeta  Niall Binns, con el título Parra y sus precursores. Binns es profesor de Literatura Hispanoamericana en la Complutense de Madrid y trabajó junto a otros críticos en la edición de las Obras Completas de Parra.
 
Mundo consumo: nuevo ensayo de Zigmunt Bauman
Amplifica Bauman las teorías de otros autores y las suyas propias sobre la "revolución consumista" en este libro titulado (en inglés) ¿Tiene la ética una oportunidad en un mundo de consumidores?
En Público, Carlos Prieto escribe: 

Bauman, último cartucho contra el libre mercado

El sociólogo aboga por la creación de un organismo global para contrarrestar el poder de las finanzas en su nuevo libro Mundo consumo. Asegura que ni los estados ni los organismos internacionales están preparados para este cambio

Pocos autores pueden presumir de haber inventado una metáfora exitosa para describir los nuevos tiempos marcados por el desarrollo de los servicios globales de comunicación, la caída del comunismo y el triunfo del libre mercado. El sociólogo polaco Zygmunt Bauman (Poznam, 1925) es uno de ellos. Su concepto se llamó modernidad líquida. Líquida porque, según él, vivimos en un periodo marcado por la inestabilidad y la precariedad.

Bauman cree que la desregulación de los mercados se ha llevado por delante los pilares y los lazos sociales sobre los que se sostenían los países occidentales tras la II Guerra Mundial. La globalización económica no sólo ha afectado a las relaciones laborales sino a todas aquellas que vertebran el cuerpo social, incluidas las familiares y las sentimentales, tesis plasmada por el escritor en libros como Amor líquido (FCE), Vida líquida (Paidós) y Miedo líquido (Paidós).

El sociólogo polaco vuelve ahora a la carga con Mundo consumo (Paidós). Un análisis sobre las posibilidades de supervivencia del individuo ético en una aldea global en la que los gobiernos locales no son capaces de ponerle el cascabel al tigre de los mercados globales.
"Los estados-nación ya no son los soberanos de muchos aspectos de la vida común de sus ciudadanos", cuenta a Público. "Antiguamente lo que distinguía a las socialdemocracias era que creían en que el principal deber de la comunidad era proteger a todos sus miembros de las fuerzas poderosas a las que uno no puede enfrentarse solo. Los estados modernos eran suficientemente poderosos para conseguir que los intereses económicos se plegaran a los deseos políticos de la comunidad".
Todo cambió a raíz de lo que Bauman describe en Mundo consumo como "el golpe de Estado neoliberal de Reagan-Thatcher", que puso en entredicho los significados de dos conceptos que entonces parecían tan robustos como "público" y "social". La correlación de fuerzas entre política y mercado se vio bruscamente alterada. "El nuevo poder global no está sometido ahora a la supervisión política. El alcance de los estados-nación sigue siendo local, demasiado pequeño como para poder controlar a los mercados", cuenta el sociólogo a este periódico.
La gran cuestión política contemporánea es, por tanto, "si alguna fuerza política puede contener la marea de globalización desenfrenada de capital, comercio, financias, criminalidad, drogas y armas teniendo a su disposición únicamente los medios de un Estado solitario".
La respuesta es no. Y la crisis económica lo ha vuelto a poner en evidencia. Bauman critica con dureza las medidas tomadas por los gobiernos progresistas para frenar la recesión. "Cada vez es más complicado distinguir entre las políticas económicas de la derecha y las de la izquierda. Ser de izquierdas parece significar ahora hacer de un modo más riguroso el trabajo que la derecha dice que hay que hacer. Y, una vez hecho, paliar las nefastas consecuencias sociales de dicho trabajo", dice.

Acción colectiva y global

Reducida la socialdemocracia a una especie de organismo de beneficencia encargado de cuidar a las víctimas de un huracán llamado globalización económica, sólo queda saber si aún estamos a tiempo de revertir esa situación. Las recetas de Bauman pasan, para empezar, por dar un giro de volante a la deriva de la sociedad de consumo. "Actualmente se espera que sean los propios individuos los que conciban soluciones individuales a los problemas sociales. La solidaridad comunitaria ha dado paso a la competencia entre individuos. La sociedad de consumo practica una exclusión más estricta, violenta e implacable que la antigua sociedad productiva", dice el autor, que acompaña sus críticas a la globalización económica con una batería de estadísticas: hace 40 años la renta del 5% más rico de la población mundial era 30 veces mayor que la del 5% más pobre. Hace 15 años era 60 veces superior. Y en 2002, 114 veces más.
"La única respuesta posible a la globalización económica es el surgimiento de un espacio político igualmente global", cuenta. La tarea no es precisamente sencilla. Bauman sabe que la idea de crear una especie de super Estado democrático global se enfrenta al "escepticismo existente en torno a la viabilidad de una democracia posnacional o de cualquier entidad política democrática por encima del nivel de nación".
El sociólogo polaco también tiene claro que los actuales organismos de acción internacional y las instituciones universales no están preparadas para este cambio. "Parece dudoso que los actuales marcos para la política global puedan dar cabida a las prácticas del sistema político global emergente o servir como incubadoras de estas. ¿Qué podemos decir de la ONU, por ejemplo, creada con la misión de salvaguardar y defender la soberanía plena e inexpugnable de todo Estado sobre su territorio? ¿Puede la fuerza vinculante del derecho global depender de la obediencia que tengan a bien dispensar los miembros soberanos?", se pregunta. Bauman concluye que hay que empezar prácticamente de cero: "Se necesitan nuevas fuerzas para crear un foro verdaderamente global. Y estas sólo podrán afianzarse soslayando a los antiguos actores".

América en crisis

El sociólogo polaco no sólo pone en duda la capacidad de EEUU para gestionar el nuevo organismo global, sino que lo califica de país en decadencia debido, entre otras cosas, a su incapacidad para apagar los fuegos bélicos que ha provocado en otras naciones y a su enorme deuda económica: "EEUU es un país adicto al dinero importado del mismo modo que es adicto al petróleo importado. Ese dinero importado que, tarde o temprano habrá que devolver, no se gasta en la financiación de inversiones rentables sino en sostener el boom del consumo", escribe.
Pese a que tampoco tiene mucha fe en la actual Europa ("Hasta hace poco era el centro que convertía el resto del planeta en periferia, pero ya no goza de semejante privilegio y no puede tener ninguna aspiración seria de recuperar lo que perdió. De ahí el desvanecimiento de nuestra confianza"), señala cuáles son los pasos que debería dar Europa para hacernos salir del atolladero global: dejar de ver a EEUU cómo el líder natural y abandonar su obsesión por la seguridad, que parece guiar sus políticas: "Da la impresión de que está sellando sus propias puertas, al tiempo que hace muy poco (o nada) por reparar la situación que le ha inducido a cerrarlas".
Fuera como fuese, el trayecto transformador propuesto por Bauman está repleto de riesgos. "El camino es tan incierto hoy como lo era entonces, al comienzo de la era moderna y de su fase de construcción nacional y estatal. Lo peor es que no hay mapa alguno de dicho camino, por lo que cada nuevo paso se asemeja a un salto hacia lo desconocido", zanja. Buena suerte a todos, pues

Y aquí doy yo las buenas noches al señor Bauman y al señor Parra.
Luisfelipe